quinta-feira, 23 de dezembro de 2010

Confira o especial sobre Camaleões no "SHOW DO DANILO 10"

A nova edição do SHOW DO DANILO 10 vem com o especial da novela "Camaleões" do SBT!

Vejam as histórias que envolvem Valentina (Belinda) e Sebastião (Afonso Herrera)
com muito mistério e ação!!!

http://www.clickpa.com.br/kidsdanilo10public23dezembro_2010.html

Série "Transformação", um presente de Natal com Danillo 10 na EPTV

Galerinha, agora vocês vão poder conferir a Série Transformação do EPTV (GLOBO MINAS) novamente aqui no meu blog!!!




A reportagem especial que ganhei de "PRESENTE DO PAPAI NOEL", podendo mostrar na televisão quem eu sou, meus sonhos e planos, com meu amigo Pierre e todos que fazem parte da Família SHINE!!!.




Agradeço todo a equipe de jornalismo da emissora, em especial a jornalista Carol Scassiotti e a produtora Cassiana Fontes que acreditaram em mim.

Aos telespectadores, amigos e seguidores que acompanham meu trabalho... Um obrigado é muito pouco para demostrar a felicidade que estou sentindo no coração!.

Muito EMOCIONADO aqui

UM FILIZ 2011 PRA NÓS!!!!!!!

Danilo 10


quarta-feira, 22 de dezembro de 2010

Interatividade é com ELE...

O blogueiro, WEB repórter da Furacão 2000, colunista de TV e meu amigo Thiago Loures sempre vem ai com novidades!

O garoto mais balado do Rio de Janeiro faz questão de trazer até você mais conteúdo e informação, através do já conhecido http://thiagoloures.blogspot.com/ que se comunica com a "Galera do FUNK" de todo o Brasil...

Entre e a "FURAÇÃO 2000" vai te levar!!!!!!!

NÃO PERCA TEMPO!


Abraçoss
Danilo 10

Daqui a pouco Danilo 10 na TV!


Série "TRANSFORMAÇÃO" Assista daqui a pouco ás 19h no "Jornal Regional da EPTV (GLOBO MINAS) e conheça a SHINE e um pouco mais de mim!.


NÃO PERCA!!!!

Veja mais no http://eptv.globo.com/blogs/transformacao

terça-feira, 21 de dezembro de 2010

Karina Bacchi festeja Natal com crianças da ONG Florescer

Karina Bacchi comemorou o Natal com cerca de cem crianças de 6 a 16 anos da ONG Florescer, neste sábado, dia 19, na comunidade de Paraisópolis - Morumbi, em São Paulo, numa festa marcada pela distribuição de lanches e brinquedos, apresentação de shows e brincadeiras, e muita solidariedade e calor humano. Madrinha do projeto mantido por sua mãe, Nadia Rúbio Bacchi, desde 1990, a apresentadora e atriz da Record animou o evento cantando, dançando e ajudando o Papai Noel na distribuição de presentes para alegrar a tarde da criançada.

A comemoração contou com a participação de convidados da apresentadora, que incluiu a cantora teen Vicky Prandi, porque, para Karina, “toda festa tem que ter música já que deve significar alegria”. Personificando uma Mamãe Noel a adolescente, Vicky, uma habituée dos eventos da ONG Florescer desde 2005, embalou as crianças com hits como Meteoro, Berimbau metalizado, Bola de sabão, Magia e mistério, entre outras, e criou o clima positivo para a entrada de Karina, que chegou acompanhada do Papai Noel. A presença da atriz, então, causou alvoroço entre os pequenos, que a receberam com animação e muita euforia.

O ponto alto da festa foi a distribuição de presentes, doados à ONG Florescer por vários dos seus parceiros. A partir deste momento, a figura da madrinha do projeto canalizou ainda mais as atenções, uma vez que Karina também passou a entregar os brinquedos junto com Papai e Mamãe Noel, e a posar para fotos de celulares ao lado das crianças. Não faltaram os muitos beijinhos, abraços e autógrafos na meninada, para encher de alegria o Natal em Paraisópolis e coroar de êxito iniciativas caracterizadas pela responsabilidade social.

Jornalista Responsável:
Luís Mendes
MTb 15.361/SP



Não deixe de visitar o http://www.minhatelha.blogspot.com/ com os contos ESPECIAIS de Silvia Prandi!

"Muito sucesso para a Silvia e a Vicky, sempre com vocês no coração"

Beijoo

DANILO 10

domingo, 19 de dezembro de 2010

Versão nacional do sucesso mexicano, 'Rebelde' é a aposta jovem da Record para 2011

Por: Tatiana Contreiras

RIO - Houve um tempo, não muito distante, em que Mia, Roberta, Lupita, Diego, Miguel e Giovanni eram alguns dos nomes mais citados em rodinhas adolescentes. Hit na TV mexicana, a novelinha "Rebelde" virou febre no Brasil, quando exibida pelo SBT. Nada mais natural que a trama - que explora a rotina de estudantes em um colégio de elite, sua ligação com a música e suas relações familiares - ganhasse uma versão verde e amarela. Com o mesmo nome do folhetim original, a atração tem estreia prevista para março de 2011 na Record. Mas o jovem elenco capitaneado por Sophia Abrahão, Micael Borges, Lua Blanco, Chay Suede, Melanie Fronckowiak e Arthur Aguiar já se prepara para o que vem pela frente: além de se tornar uma banda de verdade, o grupo fará shows, lançará CDs e estampará uma infinidade de produtos, de cadernos a mochilas.

Parece glamouroso? Para dar vida à Alice (Sophia), Roberta (Lua), Tomás (Suede), Carla (Melanie), Pedro (Borges) e Diego (Aguiar), eles encararam uma batelada de testes. Uma vez aprovados, antes de começarem as gravações, seguiram uma rotina puxada de preparação corporal e vocal. Tudo para não fazer feio diante das câmeras, já que a expectativa (tanto do público quanto da emissora) é alta.

Para Sophia, a responsabilidade também é grande, ela diz. Sua Alice era originalmente interpretada por Anahí, uma das "rebeldes" mais adoradas do grupo. Apesar de não ser muito experiente quando o assunto é música, a atriz - que despontou em "Malhação" e pôde ser vista recentemente em "Bicicleta e melancia", no Multishow - foi com cara, coragem e um violão para o teste musical. Passou.

- Não sou cantora... Mas quando as coisas são fáceis demais a gente não dá valor - teoriza ela, que acompanhou o fenômeno "Rebelde" no Brasil, nos idos de 2005: - Lembro que era uma coisa grandiosa, com shows lotados. Eu gostava, assistia. Uma das minhas grandes frustrações era não cantar. Nunca imaginei que um dia faria turnês, gravaria um CD. Ainda não estou acreditando!

"Adaptar uma novela ou escrever uma original acaba dando o mesmo trabalho, pois na adaptação a gente tem que dar o "molho" brasileiro, acrescentar personagens que não existiam no original."

Na trama brasileira, Alice é uma das meninas mais populares do colégio. Doce e sensual ("Mas sem ser vulgar", Sophia faz questão de ressaltar), ela se envolve com Pedro, personagem de Micael Borges. Em uma dessas coincidências da vida, os dois se tornaram amigos durante "Malhação": o ator, formado pelo grupo Nós do Morro, foi protagonista de uma das temporadas da novela adolescente da Globo.

- Estava num processo de preparação para um filme quando pintou o teste para "Rebelde". Pensei "tem gente que canta melhor", mas me empenhei. No Nós do Morro a gente sempre teve que fazer tudo: dançar, cantar, tocar um instrumento, fazer circo... Isso me ajudou - conta o ator, que faz parte da banda Melanina Carioca: - Todo mundo está esperando "Rebelde". Sei que 50% vão falar bem, e 50% vão falar mal. Mas o público mais jovem é assim, diz que nunca vai ter uma coisa igual e depois acaba se apaixonando de novo.

Segundo o ator, seu personagem tem "jeito de líder". Mas Pedro esconde um segredo que envolve seu pai e que será revelado mais adiante. O rapazinho será alvo de Diego (Aguiar), de quem logo depois se tornará amigo. Em seu primeiro grande papel na TV - ele também esteve em "Bicicleta e melancia" -, Aguiar mostrou uma composição própria nos testes. Agradou e ganhou o papel do mauricinho que sofre com o pai, vivido por Juan Alba.

- Diego tem um pai muito rico, mas a única coisa que ele queria era um pouco de atenção. Então, acaba fazendo algumas besteiras. Ele tem um certo preconceito com o Pedro, porque ele entra no colégio como bolsista. Mas depois dá abertura para ele - adianta o moço, que tenta não pensar na possibilidade de a novela ser um estrondoso sucesso: - Não queremos ser ícones. O que queremos é mostrar nosso trabalho.

Diego é par romântico de Roberta, interpretada por Lua Blanco. A moça (que também fez participações em "Malhação") deu um tempo de sua banda, a Lágrima Flor, para se dedicar exclusivamente à novela. O sobrenome entrega a relação de Lua com a música: ela é neta de Billy Blanco, um dos nomes mais conhecidos da bossa nova.

- Roberta é a mais rebelde do grupo. É revoltada com a vida e, por ser filha de uma cantora famosa, tem uma relação conturbada com a mãe. No fundo, é uma menina do bem e muito interessante - revela a atriz, que não viu a versão mexicana: - Já estava na faculdade de Letras, vivia em outro esquema. Depois não quis assistir para não me influenciar.

Dois estreantes fecham a turma da novela: Chay Suede e Melanie Fronckowiak. Conhecido do público, o rapaz foi um dos quatro finalistas de "Ídolos". Já Melanie, ex-modelo, emplaca seu primeiro trabalho na TV. Ele é Tomás, que se envolve totalmente com o mundo da música ao longo da trama. Ela é Carla, uma bolsista com quem ele acaba vivendo um romance.

- "Rebelde" é uma oportunidade única, não tem como não querer. É muito louco: meu primeiro papel, e já sou protagonista! - vibra o cantor e ator, que pretende continuar compondo: - Minha vida agora está dedicada à novela. E sei que a banda é a banda do Tomás, e não a do Chay. Não sei como vão ficar meus projetos musicais paralelos.

Melanie também está empolgada:

- Esse universo adolescente não é desconhecido para mim. Difícil seria interpretar uma mãe sem nunca ter sido. Sempre cantei em coral, mas nunca profissionalmente. Sinto muito orgulho por ter sido escolhida.

Diretor geral da trama, Ivan Zettel conta que foram feitos mais de 600 testes para se chegar ao sexteto de protagonistas.

- Nossa maior dificuldade foi a particularidade do elenco: jovens bonitos, que cantassem, dançassem e interpretassem muito bem e com o diferencial de que a personalidade dos atores estivesse em sintonia com a do personagem - conta o diretor, que prefere esperar a recepção do público a "Rebelde" antes de cogitar estendê-la em mais temporadas, como a original mexicana: - Só teremos essa resposta depois da novela no ar. Precisamos saber primeiro como o público vai reagir.



Autora da versão de "Rebelde", Margareth Boury diz que tanto o Brasil quanto o México são países de tradição quando o assunto é novela. Para os jovens telespectadores, ela promete uma trama "ágil, com romance, ação e comédia".

- Adaptar uma novela ou escrever uma original acaba dando o mesmo trabalho, pois na adaptação a gente tem que dar o "molho" brasileiro, acrescentar personagens que não existiam no original. No México, as tramas têm poucos personagens, uma tradição diferente da nossa - explica Margareth: - No caso de "Rebelde" foi mais fácil, pois a original é ótima e os conflitos universais. O que nós fizemos foi dar um ritmo mais acelerado para a novela, rechear com mais comédia e aceitar o desafio com garra para fazer um sucesso.

Margareth, que assinou "Alta estação" na Record e é coautora de "Kubanacan", da Globo, também diz que a trama não é exclusivamente teen:

- Acredito que "Rebelde" não é apenas para eles. É para os pais, os avós, os tios e toda a família. Conflitos de jovens acabam atingindo a família inteira, e estamos cuidando desses conflitos de maneira bem honesta.


sexta-feira, 17 de dezembro de 2010

Entrevista no "PROGRAMA DE ATITUDE"

Minha Galera, vejam agora as fotos do "Programa de Atitude" apresentado por José Eymard (Zezinho) nas tardes da TV Libertas, fui entrevistado no programa dia 15/12 e contei tudo sobre a minha carreira de escritor infantil, da minha relação com as crianças, o ser fã da "Xuxa", dos meus programas, do meu passado, opiniões, preconceitos, futuro e vida!.

Grande amigo/irmão Zezinho, um coração que não cabe dentro do peito... Obrigado por me deixar fazer parte do seu crescimento.

Muitas conversas com os telespectadores da TV Libertas!.

Danilo 10 na TV e com muita "ATITUDE".


Opinião sobre a televisão de hoje e seu passado!.

Além de divertir o pessoal de casa com nossas brincadeiras, o papo sério também entrou em pauta, foi um grande chance de poder falar tudo.

No cenário do "Programa de Atitude".


Fazer TV ao vivo é uma oportunidade única, você tem o público ali e fala com ele diretamente sem edição ou cortes. Você tem a resposta na hora.

Estar no "PROGRAMA DE ATUTUDE" foi um grande momento, não só por estar na televisão e contar minha vida, mas por estar ali com um cara que diariamente me passa grandes ensinamentos de vida, garra e vontade de vencer como amigo e colega de jornalismo.
Estavamos fazendo radio juntos, quando ele foi para a TV Libertas. Ainda lembro o dia em que ele chegou pra mim perguntando: Se eu não iria achar ruim se ele deixasse a radio... (imagina se eu ficaria né?) do mesmo jeito que sei que ele torce por mim, eu estou aqui sempre apoiando e vendo de perto o amadurecimento daquele que já é, sem dúvidas um excelente profissional da comunicação... "José Eymard" o grande Zezinho!.
Do amigo DANILO 10
O "Programa de Atititude" vai ao ar de Segunda a Sexta ás 14:15h (com reprise apartir das 20h) na TV Libertas! Não perca :>

FOTOS: "1ª Quarta Cultural SHINE" 15/12/2010

O EVENTO:

A Jornalista Talise Rafaele Martins, o Presidente da SHINE, Antônio Carlos (Subão) e a Jornalista Hellen Morais.


Fred Couto e as modelos que lançaram a MODA SHINE, Marília, Tata Ribeiro e Rafaella.

Preparativos na Praça João Pinheiro.

A Pianista Lidiele Portillioti, do Instituto Felippo Smaldone. A falta da audição não impediu o surgimento do talento!

Hellen, Eu, Denise (minha mamãe) e Pierre.

A cantora, compostitora e violonista Laís Tibúrcio.

Grupo Musical ADADE.


A família SHINE.

No Le@ndro.com e "1ª Quarta Cultural SHINE"


Venho aqui postar mais fotos da minha participação divulgando a "1ª Quarta Cultural SHINE" que foi realizada em 15/12.

A jornalista Hellen Morais marcou presença na atração, falando sobre a SHINE e reforçando comigo a realização do evento.

O apresentador Leandro Oliveira pediu novamente doações no ar para o futuro centro de reabilitação da SHINE.


Agradeço a participação de todos no evento: A cantora e compositora Lais Tibúrcio, a pianista Lidiele Porttilioti do Instituto FELIPPO SMALDONE, o Grupo Musical ADAD de Santa Rita do Sapucaí, as modelos que lançaram a "MODA SHINE" com a maquiagem e cabelo de Fred Couto (NÚCLEO E AREZZO) e principalmente a alegria e todo o apoio do Leandro, que abriu as portas de seu programa e abraçou a SHINE com todo carinho... Valeu amigo mais uma vez :>

Aos meus amigos daqui da cidade e da internet, que também fizeram questão de estarem comigo acompanhando todos os detalhes. OBRIGADO GENTE!!!!.

Danilo 10

terça-feira, 14 de dezembro de 2010

Shine e Danilo 10 no Programa Le@ndro.com da TV LIBERTAS!

Oi pessoal tudo certinho ai?

Eu estou ótimo e muito mais do que feliz HOJE, por tudo que ando fazendo por ai (vocês que torcem por mim, seja aqui na nossa cidade ou por esse Brasil a fora) venho mostrar a novidade!.


Nós da Shine (Centro de Reabilitação Multiprofissional) participamos ao vivo (14/12) do programa Le@ndro.com da TV LIBERTAS, comandado por Leandro Oliveira aqui em Pouso Alegre/MG.


Além de falar sobre a associação, convidamos a todos para estarem no evento "1ª Quarta Cultural SHINE" que acontecerá nesta quarta 15/12 a partir das 20h na Praça João Pinheiro (com muita Música, desfile de moda e exposição de quadros).


O programa ainda convocou os telespectadores para doarem uma quantia de R$ 5 ,00 para a construção do nosso novo centro no bairro Cidade Vegani, que para a sua finalização precisamos de R$ 1 milhão de reais!.


Agradeço aqui a grande oportunidade que o apresentador Leandro deu a mim e a Shine, divulgando assim nosso trabalho... de coração mesmo, meu muito obrigado amigo.

Você pode contar comigo para tudo também, pois quem planta o bem, recebe o bem e quero continuar com você para ainda mais fortalecer a nossa "corrente de solidariedade"

VOCÊ TEM UM CORAÇÃO DE OURO!!!! .>



Para maiores informações sobre a SHINE e doações
ligue: (35) 3423-4828 (FALAR COM DENISE)

Perfil do Orkut http://www.orkut.com.br/Main#Profile.aspx?origin=is&uid=9485286656828838482

No Twitter https://twitter.com/shinebrilhe


"VENHA BRILHAR COMIGO PORQUE... QUEM BRILHA TÁ NA MODA. EU BRILHO, EU AJUDO A SHINE"


Abraços do amigo

DANILO 10





O Programa "Le@ndro.com" vai ao ar de Segunda á Sexta das 11h às 13h (com reprise à noite das 22h às 00h) NÃO PERCA!

Entre também na comunidade oficial da TV Libertas, onde divulgo a programação da emissora.
http://www.orkut.com.br/Main#Community?cmm=7718671

quarta-feira, 8 de dezembro de 2010

Cazuza, por ele mesmo



A minha música faz parte de uma história que começou quando o meu avô, dono de um engenho em Pernambuco, resolveu morar em cima do areal do Leblon (Rio de Janeiro), como terceiro morador da região. Ali nasceu meu pai, João Araújo, que se casou com uma moça linda, Lucinha, que cantava como um passarinho. Uma mulher que se tornou importante no cenário musical e que teve, numa das primeiras novelas da televisão, sua gravação da música "Peito vazio" (de Cartola) incluída na trilha sonora. Gostava de vê-la cantando e penso que isso influiu muito no meu futuro.

Meu pai também pesou muito. Ele sempre transou disco e, quando eu era menino, tinha a casa cheia de artistas. Eram cantores que chegavam e saíam o tempo todo. Conheci Elis Regina, os Novos Baianos, Jair Rodrigues, que gostava de brincar de me jogar para o alto, e outros cantores. Na nossa casa, se respirava música o tempo todo.

Naquele tempo, queria ser um grande arquiteto e só me interessava em ficar fazendo mapinhas da cidade, traçando ruas e desenhando edifícios. Essa mania acabou quando resolvi fazer vestibular e percebi que não dava pra matemática. Como fazia mapas, fazia poesia às escondidas de meus pais, porque era um romântico, um cara cheio de dores-de-cotovelo.

Ser filho único, por um lado, é bom; por outro, não. Meu pai e minha mãe, por força da vida profissional, tinham de frequentar a vida boêmia - o que acabei herdando deles também - e me deixavam sempre com a minha avó materna. Ela era uma mulher fantástica, muito louca, aberta e deixou um grande buraco na minha vida quando morreu. Fiquei sozinho, sem um irmão para dividir comigo as alegrias e mágoas. Não tive coragem de me abrir com os meus pais sobre minha vocação poética, porque pensava que iam dar o contra. Então, com minha avó, discutia versos, rimas. Ela foi a pessoa que mais influiu na minha infância e adolescência. Meu pai e minha mãe não eram repressores. Já aos 13 anos, tinha a chave de casa e o carro de meu pai para dirigir.

Conheci o sexo tarde, aos 15 anos. Meus amigos todos há muito já transavam mulheres e eu ficava apenas preocupado com o lado romântico da coisa. Por isso, nunca procurei prostitutas como meus amigos e só conseguia um relacionamento se a parceira era minha namorada. A primeira foi uma moça mais velha e me deu grandes lições de sexo. De cara, tirei diploma. Aí, saí dali e contei tudo ao meu pai. Já pensei em me unir a alguma mulher, porque me sinto muito solitário.

Mas não consigo encontrar alguém que me entenda e, a essa altura, já não sei dividir mais nada, muito menos apartamento. Já não tenho saco pra ser cobrado de nada e dificilmente as mulheres entendem que gosto de ficar sózinho com meus versos, escutando música ou simplesmente em silêncio. Já cheguei a viver com uma e não deu certo. Sempre fui um cara certinho, sem as rebeldias dos jovens atuais. Claro que algumas vezes dava minhas fugidinhas de casa, mas sempre voltava como um bom menino.

Aos 17 anos, comecei a descobrir que minhas poesias podiam ser letras de músicas, mas só assumi isso aos 23 anos, quando entrei no Barão Vermelho. Antes disso, procurei conhecer tudo sobre teatro, pois sabia que era um bom veículo pra me tornar cantor. Fui falar com o Perfeito Fortuna, do Circo Voador, para entrar no seu curso de teatro. Comecei, então, a ensaiar a peça do curso, "Pára-quedas do coração".

Cheguei a me empolgar no dia da estréia, quando o Léo Jaime, que também estava na peça, me falou que conhecia um grupo musical que estava se formando e procurando um vocalista. Era um tal de Barão Vermelho. Fui, no dia seguinte, ao encontro deles e minha história começou.

Dei de cara com quatro garotos fazendo um som que era um esporro: Roberto Frejat (guitarra), Maurício Barros (teclados), Dé (baixo) e Guto Goffi (bateria). O Dé tinha 16 anos e os mais velhos eram o Frejat e o Guto, que tinham 18. Eles não sabiam que eu era filho do presidente da Som Livre. Eram apenas um bando de garotos que não se tocavam para quem fosse o filho desse ou daquele pai importante. Queriam apenas fazer som, sucesso e despertar a atenção do público. Começamos em showzinhos por aí, em noitadas underground.

Quase um ano depois de termos feitos muitos shows, o Ezequiel Neves se dignou a escutar uma fita do Barão. Ele fez o maior escândalo e, como era produtor da Som Livre, foi convencer o Guto Graça Mello, diretor artístico da empresa, a gravar o nosso disco. Ele também topou, dizendo que havia ficado impressionado com a agressividade do grupo. Era pegar ou lagar, porque sentiu que poderíamos ir para outra gravadora. Meu pai não aceitou a idéia facilmente, mesmo diante dos argumentos do Zeca e do Guto. Foi todo o tempo contra. Acreditava que a crítica iria me crucificar e a coisa ficaria parecendo um lance de puxa-saquismo, de proteção ao filhinho do patrão. Mas gravamos nosso primeiro disco em 48 horas de estúdio, uma coisa completamente garagem. E, ainda por cima, o som do estúdio acentuava um defeito meu, o de ter a língua presa. Eu ciciava escandalosamente. Lógico que as rádios não tocaram, pois fugia totalmente ao padrão radiofônico.

Mas aconteceu que o Caetano Veloso estreou no Canecão o show "Uns", incluindo no repertório "Todo amor que houver nessa vida", música de Frejat com letra minha. Logo depois, estouramos "Pro dia nascer feliz", do nosso segundo disco, e, em seguida, veio "Bete Balanço", tema do filme de Lael Rodrigues. Nosso terceiro LP, "Maior abandonado", nos deu um disco de ouro. Aí, a batalha estava ganha.

Os atritos com o Barão começarão por ocasião do Rock in Rio. Era bem ciumeira de garotos instigada pela imprensa, que sempre me colocava à frente deles em entrevistas, ou mesmo pelo público, que sempre gritava meu nome nos shows. Me bateu aquele negócio de filho único que não divide nada com ninguém, que sempre tem de fazer o gol porque a bola é dele. E também no rock’n’roll não pode haver dor. E estava pintando dor. Eu queria fazer coisas, eles discordavam.

Estávamos prestes a entrar em estúdio para gravar o quarto LP quando resolvi cair fora. Foi ótimo para os dois lados. A dor acabou, continuei superamigo deles, minha parceria com o Frejat ficou melhor ainda e "it’s only rock’n’roll and we like it"!

Meus pais foram muito compreensivos quando comecei a dizer em entrevistas que era bissexual. Só achavam que eu estava exagerando, me expondo, mas esse é o papel deles. Se há alguma coisa errada, é comigo. Procuro as respostas através da vida. Quando ficar velhinho e morrer, ninguém vai mais lembrar deste meu lado. Só a música vai ficar. É só isso que o público vai levar do Cazuza.

Pra compor, não planejo absolutamente nada. Acho que sou a pessoa mais desorganizada que você pode imaginar. Tudo me acontece de supetão, porque nunca sei como a coisa vai sair. Agora, quando a inspiração vem, sou caxias mesmo, muito sistemático. Quando sento à mesinha para trabalhar, faço mesmo. Se a idéia não pinta, puxo por ela até acontecer. Só sou disciplinado para trabalhar. Pode ser até as quatros horas da manhã. Mas se começo uma letra, ela tem que sair. Depois fico semanas melhorando as imagens, as rimas.

Desde o primeiro disco com o Barão, o Zeca me chama a atenção para o meu lado transgressivo. Em minhas letras sempre me desnudei. Ele dizia:"Vá com calma, estamos em 82, a barra está heavy. Diga tudo que passar pela tua cabeça, mas quer você queira, ou não queira, vou mandar para a censura letras diferentes, bem inofensivas. Eles liberam, depois você canta e grava o que quiser cantar." Quase sempre deu certo. Isto porque, no caso de "Só as mães são felizes", eu bobeei e mandei a letra certa. Vetaram, é lógico. Não entenderam que era uma coisa moralista, pós-Nelson Rodrigues. Usei imagens fortes para falar de meu preconceito com o fato de não permitir a nenhuma mãe do mundo encarar as barras que eu encarava. Era como se eu dissesse que as mães são para serem colocadas num altar, para serem veneradas.

Mas o mais engraçado aconteceu quando mandamos a letra de "Exagerado" para o Leoni musicar. Eram trinta e tantos versos. Ele teria que ‘enxugar’ um pouco. Só que ‘enxugou’ demais. O título poderia ser "Tímido", pois ele cortou achados ótimos. Basta dizer que não havia mais os versos: "Por você eu largo tudo / Carreira, dinheiro, canudo. " Mas a música era ótima e só tivemos que colocar os versos cortados novamente. Foi o que fizemos e a música acabou se transformando em meu cartão de visita.

Minhas influências literárias são completamente loucas. Nunca tive método de ler isso ou aquilo. Lia tudo de uma vez misturando Kerouac com Nelson Rodrigues, William Blake com Augusto dos Anjos, Ginsberg com Cassandra Rios, Rimbaud com Fernando Pessoa. Adorava seguir Carlos Drummond de Andrade em seus passeios por Copacabana. Me sentia importante acompanhando os passos daquele Poeta Maior pelas ruas à tarde. Mas meu livro de cabeceira foi sempre "A descoberta do mundo", de Clarice Lispector. Adoro acordar e abri-lo em qualquer página. Para mim, sempre funciona mais que o I Ching. As minhas letras têm muito desses ‘bruxos’ todos.

Não tenho a voz aprimorada, nunca estudei canto e tenho a língua presa. Mas cantar rock não é fácil, não. Não estou desmerecendo o que cantei até hoje; é que sempre foi muito fácil, para mim, cantar rock. Não sou um grande cantor, nem tenho uma extensão de voz grande. Por isso, canto muito no berro. Há também a possibilidade de você recitar a letra, como Lou Reed e Marianne Faithfull fazem. Tem todo aquele sonzão atrás e você entra mais ou menos gritando a emoção. Isso não acontece com as músicas mais lentas, que tenham mais nuances na melodia. Cantá-las é muito difícil. Embora sempre faça questão de dizer que não sou cantor, e sim intérprete, confesso que tenho a preocupação de apurar a voz ao máximo.

A bossa nova "Faz parte do meu show" canto com a voz de criança que jamais imaginei fazer, uma coisa bonita que passou por muitos ídolos do meu passado. Passou pelo João Gilberto, pelo Chet Baker. Eu gosto de tudo, do berro da Janis Joplin e da Bessie Smith. Adoro a Dalva de Oliveira e a Elvira Rios. Acho isso saudável para um artista. Em matéria de música, não sou nada radical. Mas foi com o rock que encontrei a minha tribo. De repente, fumei um baseado, saí na rua e vi uma porção de gente igual a mim. Soltei pipa e joguei frescobol ao som do rock. Era a liberdade, da mesma forma que o jazz foi pra geração dos 40.

Eu não pirei com os Beatles, não dava muita importância, via como uma coisa meio histérica. Mas adorava também. Cantava "Help!" numa língua que inventei… Só quando pintou Caetano com "Alegria alegria" é que achei aquilo moderno. Gal cantando "a cultura, a civilização, elas que se danem…" Macalé e a ‘morbideza romântica’ de Wally Salomão. Rock eu conheci mesmo através do Caetano e da Tropicália, Os Mutantes, Rita Lee, Novos Baianos. Com 13 anos, eu estava lá no pier de Ipanema; ficava de tiete, de longe, tentava apresentar uns baseados pra eles, mas ninguém pedia.

O Roberto Carlos também é uma pessoa importantíssima para mim, porque faz parte da minha infância. Eu cresci amando a Jovem Guarda. Tinha tudo com a marca Calhambeque: roupa, merendeira, sapato. E um dos momentos mais emocionantes da minha vida foi quando, aos dez anos, meu pai me levou ao estúdio da Som Livre, onde o Roberto Carlos estava gravando. Ele me convidou para ir tomar um refrigerante numa padaria ali perto. Eu queria andar devagarinho para que as pessoas vissem que estava ali uma criança orgulhosa por estar ao lado dele. Outro dia, ele precisava do estúdio onde eu estava gravando, me ligou e disse: "Oi, meu Barão…" Eu respondi que não era mais do Barão, mas ele disse que vou ser sempre. E ele está certo. Eu vou ser sempre um Barão Vermelho. Ele é o Rei e me elegeu seu Barão.

O lance estrangeiro veio pelos Rolling Stones, mas quando a Janis Joplin morreu eu nem sabia quem era ela… Só fui saber dois anos depois, em 1972, quando fui expulso do Santo Inácio, que é um colégio de padres, e fui para o Anglo-Americano, mais liberal, onde a gente ouvia Rolling Stones no recreio. Mas então um amigo me mostrou a Janis, que eu conhecia da televisão, entre uma novela da Janete Clair e outra. Tava assim:"Jimi Hendrix e Janis Joplin mortos por drogas." Para mim, aquilo era uma coisa horrorosa. Mas quando ouvi aquela mulher descobri que ela era genial. Aí eu entendi o que era o blues, e através da Janis descobri a Billie Holiday e mesmo a Dalva de Oliveira. Tudo aquilo que eu já curtia, mas que achava cafona. Aliás, sou cafona e assumo. Gosto de palavras como ingratidão. Sou meio Augusto dos Anjos:"Escarra na boca que te beija."

O que passo para as pessoas é muito mais do meu trabalho do que das coisas que faço fora dele. É claro que existe todo um folclore em torno do meu nome. Tudo quanto é matéria relacionada a bar, por exemplo, tem que ter o meu nome, por que sou realmente um frequentador da noite. Mas o que fica mesmo pras pessoas que consomem meu trabalho é a mensagem romântica que está no que escrevo. O meu trabalho tem muito essa coisa de cutucar a dor de amor. É o lado meio dark do amor que as pessoas curtem em mim.

Acho até que, atualmente, poucos compositores falam desse tema. Antigamente, tinha aos montes: Dolores Duran, Lupiscínio Rodrigues, Noel Rosa, Cartola, Maysa e tantos outros. Depois disso, pintou uma fase em que era cafona e antiquado falar do sofrimento. Não estou sendo pretensioso, não, mas vários estudiosos da música popular já me disseram que eu trouxe essa coisa da dor-de-cotovelo de volta. É claro que isso aconteceu com a moldura mais epidérmica do rock. Todo brasileiro, todo latino-americano, é pego um pouquinho pelo pé nisso de mexer na ferida do amor. E sempre gosta de temas relacionados a uma paixão que não deu certo. Esse é o lado diferente e talvez polêmico do meu trabalho.

Enfrentar o palco para mim é tudo. Aflora um lado sensual meio incontrolável. Às vezes, entro de pau duro, a coisa pinta até antes de subir ao palco… Outras vezes, entro morrendo de medo, mas cantando solta a tensão. Sem brincadeira, é lance sexual mesmo. Fora do palco, sou tímido, um menininho, me sinto profundamente desajeitado. Mas, no palco, sou um Super-Homem, de pôr a capa e sair voando. Sinto o sexo aflorando, olho pras pessoas e sinto que tem uma coisa também que volta em resposta. Porque estou mostrando uma coisa bonita que eu compus: não sou humilde, gosto mesmo do que faço. É muito o lance do prazer, eu e a platéia transando pra caralho.

Tem gente que se irrita, porque eu canto que todo mundo vai pegar sua pasta e ir pro trabalho de terno, enquanto vou dormir depois de uma noite de trepadas incríveis. Mas o dia-a-dia não é poético, todo mundo dando duro e a cada minuto alguém sendo assaltado ou atropelado. Então, vamos transformar esse tédio todo numa coisa maior. Li uma vez que você vive não sei quantas mil horas e pode resumir tudo de bom em apenas cinco minutos. O resto é apenas o dia-a-dia. Um olhar, uma lágrima que cai, um abraço… Isso é muito pouco na vida. Então, isso vale mais que tudo para mim. Prefiro não acreditar no Day after, no fim do mundo, no apocalipse. Um dia, ainda vou andar na nave espacial Columbus. Bêbado, lógico, mas vou andar!

Por enquanto, o que me dá maior prazer além da música é o beijo na boca. Aquele lance do beijo que é o "fósforo aceso na palha seca do amor". O beijo começa tudo; é da boca que vem a relação… a primeira vez que se entra numa pessoa. Pra mim, é essencial. Sou capaz de ficar de pau duro se beijar alguém.

Eu fico feliz quando penso que o homem difere dos bichos e das plantas porque pode amar sem reproduzir - embora o Papa não goste disso. O homem transa por prazer. Então, pode ser homem com homem, mulher com mulher, com diafragama, com pílula, com o que for… Homossexualismo é assim uma coisa normal. E o hetero, e o bissexualismo. O homem pode amar independente do sexo, porque ele não é bicho, não é planta. Se o cara não quer, não sente atração, tudo bem. Mas não tem esse negócio de regra geral quando se fala de amor. Quando pinta tesão, estou com Tim Maia e Sandra de Sá: "vale tudo", mesmo!

Sou eclético, mas acho que quem não é eclético também faz muito bem. Se o cara é roqueiro de alma, como meu irmão e parceiro fiel Roberto Frejat, como o Dé e o Guto Goffi, devotos do rock, é superbacana. O rock’n’roll é como uma trepada, muito ligado ao sexo e à droga.

Em relação à droga, por exemplo, a posição da lei é ridícula. Nunca se bebeu tanto nos Estados Unidos quanto no tempo da lei seca. Proibir interessa a quem? Pra máfia da Bolívia, da Colômbia, do Brasil. Porque é o próprio governo, da Bolívia que lucra com isso. Por isso, marginalizam… No tempo de Freud, a cocaína era vendida em farmácia. Maconha, os índios fumaram a vida inteira. Então, interessa ao poder marginalizar, porque outros tipos de drogas são vendidos em qualquer farmácia. Maior de 21 anos, com receita médica, poderia comprar… E é isso que eu acho: droga tem que ser vendida em farmácia.

Eu luto contra um sentimento de culpa cristão que tenho. Estudei num colégio de padres quase dez anos. Então, a minha vida em si é uma luta para vencer isso. É difícil falar no assunto, porque é uma coisa muito particular, de formação mesmo. Eu já venci muitas barreiras, mas a gente sempre tem outras a derrubar. Por um tempo, fiz análise para descobrir as novas barreiras que tenho. Fiz cinco meses, mas deixei, me dei alta porque resolvi o que queria naquele momento. Você vai ao médico porque está doente; depois você fica bom e não precisa mais ficar indo. Caso adoeça de novo, você volta. Minha cabeça ficou boa. Então, eu vou à praia em vez de ir à análise. Tenho esperança de que vou ser muito feliz, mais do que sou.

A minha ideologia é a da mudança. Nada de partido político. É a coisa de mudar o Brasil, em qualquer dimensão. Eu não tenho partido, sério. Mas estou com as pessoas que podem mudar alguma coisa, dou a maior força. Sou socialista por vocação, por natureza, por amor mesmo. Porque acho que o socialismo está no meio, está entre o comunismo ditatorial e o capitalismo selvagem, num ponto onde a iniciativa privada pode dar alguma coisa também.

Quando fiz "Ideologia", nem sabia o que isso queria dizer, fui ver no dicionário. Lá estava escrito que indica correntes de pensamentos iguais e tal… A música, por sua vez, é muito pessimista, porque, na verdade, é a história da minha geração, a de 30 anos, que viveu o vazio todo. É meio amarga porque a gente achava que ia mudar o mundo mesmo e o Brasil está igual; bateu uma enorme frustação. Nos conceitos sobre sexo, comportamento, virou alguma coisa, mas deixamos muito pelo caminho. A gente batalhou tanto e agora? Onde chegamos? Nossa geração ficou em que pé?

Antes de mais nada, mudou o patriotismo. Pra mim, o patriotismo não é essa coisa símbolos, como a bandeira. Mexe muito mais com o sentimento. Quando me enrolei na bandeira, no Rock in Rio, eu estava acreditando. A coisa de cuspir na bandeira, três anos depois, foi contra aquele ato teatral do espectador. Eu estava cuspindo no símbolo, na bandeira que simboliza mesmo é a família Orleans e Bragança. Acho que não é hora de teatro com bandeira. O momento é de criticar, de virar a mesa, de sair da merda. Antes eu me enrolei foi aquele clima de Tancredo Neves. Eu estava, como todo povo, inebriado por um sentimento de mudança, de esperança. A coisa do vai-pra-frente, algo lindo, um movimento sincero que se esvaziou por erro dos políticos. No Rock in Rio, cantei por dez minutos com a bandeira, sonhei, acreditei. Quando eu era adolescente, também acreditava. A gente não tinha descoberto a vaselina, o conchavo. Entrava com garra mesmo. Nem sei mais se essa garra existe hoje com os novos adolescentes.

De qualquer maneira, a Igreja e a direita estão com a faca e o queijo na mão. Já nem acho que tenha sido a CIA que botou o vírus da AIDS no mundo. Eles simplesmente usaram a doença. Botam na tevê que a AIDS mata para as pessoas ficarem horrorizadas com aquilo. É tudo um complô mesmo. Tanto que, na Europa, a coisa é tratada diferente, sem esse moralismo medieval. Mas aqui eles usam a coisa legal mesmo. Usaram, mas não conseguiram. Eu vejo as pessoas se amando muito, está todo mundo ótimo, com camisinha ou sem camisinha. Eles não venceram, não. E isso é luz. No disco que vou lançar, as músicas são assim, muito felizes, muito pra cima, cheias de luzes.

Mas os problemas do Brasil parecem ser os mesmos desde o descobrimento. A renda concentrada, a maioria da população sem acesso a nada. A classe média paga o ônus de morar num país miserável. Coisas que, parece, vão continuar sempre. Nós teríamos saída, pois nossa estrutura industrial até permitiria isso. O problema do Brasil é a classe dominante, mais nada. Os políticos são desonestos. A mentalidade do brasileiro é muito individualista: adora levar vantagem em tudo.

Educação é a única coisa que poderia mudar este quadro. Brasileiro é grosso e mal-educado, porque não pensa na comunidade, joga lixo na rua, cospe, não está nem aí. Este espírito comunitário viria com a cultura. Acho que o socialismo talvez possa trazer este acesso maior à cultura de massa. Fazer como o Mao Tsé-tung fez com a China. Educar todo mundo à força. Temos que estudar, ler, ter acessos a livros.

O inferno é aqui. A cabeça da gente é um inferno. E essa coisa de "o inferno são os outros" não sei não… Pra mim, que dependo muito de amigos, de carinho dos outros, não vejo a vida contra alguém. Posso até ser meio ingênuo. Essa visão de inferno e céu: eu não vejo o inferno como uma coisa ruim e o céu como bom. O céu pode ser uma chatice e o inferno uma coisa divertida. Aliás, as imagens que temos do inferno são sempre aquelas onde localizamos o demônio, as pessoas transando, se comendo. O inferno é um baile de carnaval no Monte Líbano.

Finalmente, eu consegui definir qual é o meu papel nesse mundão. É passar pras pessoas a minha energia. É aprender e, em cada trabalho meu e em cada disco, poder passar as minhas conquistas. Eu conquistei a vida de um ano pra cá e quero passar isso pras pessoas. Isso é uma coisa meio cristã. Sabe, você repassa aquele amor que armazenou e as pessoas adoram.

Às vezes, fico triste, mas não consigo me sentir infeliz. Acho que o tédio é o sentimento mais moderno que existe, que define o nosso tempo. Tento fugir disso, pois tenho uma certa tendência ao tédio. Mas, felizmente, eu sou animadérrimo! Sou muito animado pra sentir tédio. Sou animado à beça, qualquer coisa me anima. Se você me convida pra ir à Barra da Tijuca, eu já digo logo: Vaaaamos!!! Qualquer besteira me anima. Tudo que já passei na minha vida não conseguiu tirar essa animação.

Eu me sinto sempre ganhando presentes. Se faço uma entrevista e leio depois no jornal, acho tudo o máximo, o texto, a foto… Estou sempre ganhando brinquedos. Minha vida é muito assim: sempre morrendo de rir, nunca com tédio. E quer saber de uma coisa? O que salva a gente é a futilidade.


Compilação feita por Ezequiel Neves e recolhida em entrevista às revistas ISTO É, PLAYBOY, AMIGA e INTERVIEW, no período de 1983 a 1989

- TEXTO RETIRADO DO SITE OFICIAL DO CANTOR http://www.cazuza.com.br/

Bete balança meu amor, me avise quando for a hora...



Uma homenagem ao cantor, compositor e poeta Cazuza (04/04/1958 - 07/07/1990) por meio deste vídeo com fotos flagradas ao longo de nove anos de carreira, período em que deixou 126 canções gravadas, 78 inéditas e 34 para outros intérpretes, segundo dados do Wikipédia.. Agenor de Miranda Araújo Neto, nome de batismo, ganhou fama como o vocalista e principal letrista da banda Barão Vermelho. O artista é considerado, ao lado do contemporâneo Renato Russo (27/03/1960 — 11/10/1996), líder o grupo Legião Urbana, um dos mais importantes compositores da música brasileira. A parceria com Roberto Frejat, do Barão Vermelho, é aclamada como uma das melhores do rock brasileiro.

Dentre as composições famosas junto ao Barão Vermelho estão "Todo Amor Que Houver Nessa Vida", "Pro Dia Nascer Feliz", "Maior Abandonado", "Eu Queria Ter Uma Bomba" e "Bete Balanço", presente neste vídeo em versão remix. Cazuza tornou-se um dos maiores ícones da música brasileira durante o século XX. Dentre sucessos musicais destacam-se "Exagerado", "Codinome Beija-Flor", "Ideologia", "Brasil", "Faz Parte Do Meu Show", "O Tempo Não Pára" e "O Nosso Amor A Gente Inventa".

Cazuza também ficou conhecido por ser rebelde, boêmio e polêmico, tendo declarado em entrevistas que era bissexual. Ele foi o primeiro artista brasileiro a declarar publicamente ser soropositivo. Após a morte do artista, o pai João Araújo, produtor fonográfico, e a mãe Maria Lúcia Araújo (mais conhecida como Lucinha Araújo, fundaram a Sociedade Viva Cazuza (www.vivacazuza.org.br) em 1990. A ONG tem a missão de dar assistência a crianças carentes portadoras do vírus da Aids, assistência social a pacientes adultos em tratamento na rede pública na cidade do Rio de Janeiro, onde Cazuza nasceu e morreu, e difundir informações científicas sobre HIV/Aids, além de esclarecimento de dúvidas para profissionais de saúde ou leigos.

O VÍDEO DO CLIPE ORIGINAL:


Confira a letra de Bete Balanço:

Pode seguir a tua estrela
O teu brinquedo de 'star'
Fantasiando em segredo
No ponto a onde quer chegar...

O teu futuro é duvidoso
Eu vejo grana, eu vejo dor
No paraíso perigoso
Que a palma da tua mão mostrou...

Quem vem com tudo não cansa
Bete balança meu amor
Me avise quando for a hora...

Não ligue pra essas caras tristes,
Fingindo que a gente não existe.
Sentadas, são tão engraçadas, donas das suas salas.

Pode seguir a tua estrela
O teu brinquedo de 'star'
Hummm! Fantasiando em segredo
No ponto a onde quer chegar...

O teu futuro é duvidoso
Eu vejo grana, eu vejo dor
No paraíso perigoso
Que a palma da tua mão mostrou...

Quem vem com tudo não cansa
Bete balança o meu amor
Me avise quando for a hora...

Quem tem um sonho não dança
Bete Balanço
Por favor!
Me avise quando for embora...

(VÍDEO E TEXTO RETIRADOS DO YOUTUBE)

terça-feira, 30 de novembro de 2010

Saudades de Regina Volpato!



Como uma apresentadora tão carismática e simpática possa estar fora da Tv?

Regina Volpato praticamente não sofreu críticas por parte da mídia, e sim muitos elogios durante seu período no SBT, por justamente comandar o programa “Casos de Família” sem baixaria e pancadaria.

Quando Christina Rocha assumiu o comando, o público do programa mudou completamente, pois ela, alterou toda a estrutura do programa, que durante 5 anos, Regina, tentou manter em tom civilizado. O programa acabou virando um “telebarraco”.

Nada contra a pessoa e a profissional Cristina Rocha, a questão é que Regina Volpato deve voltar para a televisão logo, no SBT ou em outra emissora como a Record.

Nós estamos carentes de bons profissionais na mídia.

Regina faz falta!.

Ratinho recebe com 3 e entrega com 11!

O SBT comemorou a audiência da reestreia do Programa do Ratinho, a atração de ontem que voltou ao velho formato, apesar de não ter alcançando altos índices na media geral, foi suficiente para melhorar o desempenho.

Em relação a semana passada Ratinho cresceu 150% de audiência,alem disso o programa recebeu com péssimos 3 pontos de Hebe,e foi crescendo alcançando 7 pontos e mais tarde 11,o que mostra que se o programa recebesse com um índice maior poderia alcançar mais vezes o segundo lugar.

E quando chegou lá Ratinho avisou e provocou.

"Quando dá audiência eles resolvem esticar o programa!. Estamos em segundo lugar no ibope"

A atração mostrou um giro de noticias com o apresentador cobrando do Governo do RIO (Sérgio Cabral) por melhoras no salário dos policiais e as brigas e confusões do Teste de DNA.

Ratinho ainda relevou antes da Globo o “Segredo de Gerson” na novela Passione, ao lado de Lucimara Parisi, (Demitida da emissora carioca em 2009) a diretora agora trabalha com o apresentador do SBT.

segunda-feira, 22 de novembro de 2010

"Me colocaram contra a novela,deixa.Estou acostumado! É "Dona Globo' se prepare de novo pra perder o 1° lugar!"

Ratinho anunciou em seu programa hoje que deseja brigar em seu novo horário, já na segunda que vem dia 29.

e soltou o verbo com seu jeito descontraído de ser, cutucando a Globo: "Me colocaram contra a novela,deixa.Estou acostumado! É "Dona Globo' se prepare de novo pra perder o 1° lugar!"

O “Programa do Ratinho” volta para o horário que o consagrou nos anos 90, prometendo assim, voltar com o popularesco policial e toda aquela irreverência circense que fez da atração um grande sucesso de audiência.

No SBT a expectativa é das melhores, já que o pedido para mudar o programa de horário veio pessoalmente do próprio Silvio Santos, fazendo com que Ratinho aceitasse a ideia de primeira.


E a cobra vai fumar... No horário em que nunca deveria ter saído!.

Abraços do amigo de sempre...

"Danilo 10"

sábado, 20 de novembro de 2010

Eliana faz 37 anos nesta Segunda, confira a biografia da apresentadora mais querida do Brasil!



Seu pai José Ercílio Bezerra saiu do nordeste (Solonópolis CE) de pau de arara, já Dona Eva Michaelichen sua mãe saiu do sul (Irati PR), ambos foram tentar a vida em São Paulo. Começaram a trabalhar em uma casa de família, ela como cozinheira, ele como mordomo, foi trabalhando nesta casa que se conheceram e se casaram.

Há 22 de novembro de 1973 nasce a segunda filha deste casal, sendo batizada com o nome de Eliana Michaelichen Bezerra. Helena já era grandinha quando Eliana nasceu, aí seu pai for ser porteiro de um prédio. Ela não tinha luxo, mas sempre recebia o básico para ser feliz, “Não era abastada em dinheiro, mas o amor era tanto que mal cabia na casa”.

Apesar da aparência frágil, ela sempre soube muito bem o que quer. Desde pequena já chamava a atenção da família, com seus 3 anos já decidia o que queria vestir, nesta mesma época tinha como passatempo preferido, vestir as roupas de sua mãe e fazer poses na frente do espelho. Serelepe assim como mesmo se define, Eliana começou a trabalhar cedo. Aos nove anos foi modelo. Com 13 anos estreou o seu primeiro comercial “O primeiro sutiã a gente nunca esquece”, marcando assim a vida de nossa estrela.

Aos 14 entrou para o grupo As Patotinhas, três anos depois Gugu a convidou para ser vocalista do Banana Split. Mas aos 17 teve a chance que sonhava. Durante uma participação do Banana Split no “Qual é a música?”, Silvio Santos surpreendeu a loira perguntando: “Você quer ser apresentadora de um programa no SBT?”. Mesmo sem saber se tinha aptidão para isso, ela encarou os teste e se deu muito bem. Foi nessa época que nascia uma das maiores apresentadoras do Brasil. Seu programa de estreia foi o “Festolândia”, depois vieram “Sessão Desenho”, “Bom Dia e Cia” sendo rebatizado como “Eliana e Cia”. Paralelamente cursou psicologia até o terceiro ano, e seguiu com sua carreira como cantora. Talento este que a marcou pela sua primeira música de trabalho “Dedinhos”, música esta associada até hoje ao seu nome.

Foram 7 anos no SBT, em 1998 Eliana troca de casa e aceita o desafio de sair da segunda maior emissora na época para ir para a terceira, a Record. Sua estreia foi um presente para as crianças, marcando o dia das crianças deste mesmo ano.

Depois de 4 anos de sucesso no comando do “Eliana e Alegria”, ela passa a apresentar também na record o “Fábrica Maluca”.

Já em 2004 começa a se dedicar à um público maior, com uma atração voltada para os adolescentes, ela fazia a festa nas tardes da record com o “Programa Eliana”. Mas os limites da TV começaram a ficar pequenos para tanto talento, em 2004 começam as gravações do seu primeiro filme, um sonho acalentado por anos a fio. Este que foi a atração preferida da garotada no verão de 2005, levando mais de 330 mil pessoas aos cinemas para ver o “Eliana e o Segredo dos Golfinhos”.

Os limites de um verdadeiro talento são infinitos, prova disso foi que em 2005 Eliana aceita o desafio e passa ao comando de um programa voltado para toda a família, o “Tudo é Possível”. Depois de quase 11 anos de Record, Eliana volta ao SBT em 2009 para comandar o “Programa Eliana”, opção de entretenimento e alegria aos Domingos brasileiros.

Eliana se firma cada vez mais como uma das principais comunicadoras, mostrando amadurecimento e crescimento profissional.

Dizem que para cumprir nossa missão na terra temos que plantar uma árvore, escrever um livro e ter filhos. Sendo uma protetora da natureza, levantando a bandeira do que é ecologicamente correto, depois de escrever dois livros “Os Segredos dos Golfinhos” e “Os Segredos do Pantanal”, só falta mesmo ser mãe para cumprir sua missão. Desejo este muito presente em Eliana.

Em tudo que faz Eliana é sucesso, seja atuando, apresentando, escrevendo ou até mesmo como empresária, uma mulher de negócios bem resolvida, sua marca tem mais de 250 licenciados.

Mensurar o que significa Eliana é um pouco difícil, mais difícil ainda é tentar resumir em um breve texto a sua brilhante tragetória de vida. Contrapondo palavras que mais parecem sem sentido para tentar resumir ou descrever Eliana é assim, transpor palavras e frases que por mais belas que sejam, não conseguem chegar perto da realidade, ou da perfeição.

Por fim tento descrever o que não se pode explicar. Apenas tenho a certeza, isso é apenas o começo pois o melhor estará sempre por vir.



Parabéns ELIANA :>

Eliana ganha bolo surpresa em programa de aniversário



Na próxima segunda-feira (22), Eliana completa 37 anos. A data foi comemorada duplamente durante a gravação do programa “Eliana”, que vai ao ar no domingo (21), no SBT. Os cientistas Gerson, Wilson e Daniel, do quadro “Ciência em Show”, levaram ao palco um bolo explosivo que surpreendeu a apresentadora. De dentro do bolo, saiu uma chuva de papel picado para homenagear a aniversariante.

O promoter e apresentador David Brazil também fez questão de prestigiar a amiga. Ele presenteou Eliana com um bolo gigante de onde saíam go-go boys. Eliana entrou na brincadeira e dançou com os rapazes no palco do programa.


ELIANA
Onde: SBT
Quando: Domingo (21), às 15h


Uol Televisão

sexta-feira, 19 de novembro de 2010

EM NOVA GRADE DO SBT, RATINHO VOLTA AO ANTIGO HORÁRIO!


Por: José Armando Vannucci


Com tanta confusão na emissora, aconteceu o Sílvio Santos temia: vazou a nova grade de programação. Apesar de o empresário e apresentador tanto pedir segredo, alguém revelou a nova tática do SBT para brigar pela audiência.

A partir do dia 29 de novembro, Sílvio Santos colocará o “Boletim de Ocorrências” às 18h, porém, a novidade é um apresentador homem. As pesquisas indicaram que uma mulher não passa tanta credibilidade quando o telejornal é mais popular e mais policial.

Às 20h15, entra a linha de shows com Hebe, “Esquadrão da Moda”, “Qual é Seu Talento?”, “Conexão Repórter” e “Aventura Selvagem”. Em seguida, Ratinho entra para tentar alavancar a audiência no horário da novela da Globo.

quarta-feira, 17 de novembro de 2010

Gravação com o EPTV!












Mais uma de minhas conquistas faço questão de dividir com vocês... Hoje a emissora "EPTV" afiliada da Rede Globo aqui em Minas veio acompanhar o meu dia, gravamos minha fisoterapia, que faço na Shine - Centro de Reabilitação Multiprofissional e na Univás - Universidade do Vale do Sapucaí, mostrando todo o trabalho que realizo na extensão de TV!.

Foi muito emocionante a matéria (que tem previsão de ir ao ar nas quatro emissoras do EPTV na semana do natal) ;>

Quero agradecer muito o apoio da Carol (Repórter) e o Gino/Ginoca (Cinegrafista) que com muito amor e carinho me acompanharam em tudo, obrigado mesmo de coração...
excelentes profissionais!.

Agradeço aos colegas e principalmente minha MÃE (ela não gosta de falar nas câmeras da televisão (tadinha, entendo ela né?) e hoje falou por mim.... Valeu mãe, minha Rainha... te amo demais muiiiitoo.

Aqui também agradeço a minha professora Hellen Morais pela força de sempre, me orientando em tudo (ela é o Silvio Santos Feminino gente, vivo falando pra ela isso kkkkkk) Adoroo muito ela :>

E a ajuda da minha grande amiga Cassiana Fontes, pessoinha responsável por tudo isso que aconteceu hoje (Produtora do EPTV) obrigado, obrigado!!!!

Então Não Percam..... "DANILO 10" no EPTV logo, logo ok?


Abraçoo

Danilo 10

segunda-feira, 15 de novembro de 2010

Senna é documentário chapa branca, feito para emocionar




Por: Tatianna Babadobulos

Seria natural que a vida de Ayrton Senna virasse filme após a sua trágica morte, em Ímola, na Itália, em 1994. Só não se sabia, porém, como seria esse longa-metragem. A princípio, o ator espanhol Antonio Banderas teria sido escolhido para viver o herói brasileiro das pistas. Mas Viviane Senna, irmã de Ayrton, nunca encontrou um contrato dos estúdios hollywoodianos que lhe satisfizesse. Em 2006, porém, produtores ingleses a procuraram com uma nova proposta: transformar as imagens reais, capitadas das pistas, dos bastidores e da vida íntima de Senna (os passeios de lancha e jet-ski pelos mares de Angra dos Reis, durante o Carnaval, e com as namoradas Xuxa, Adriane Yamin e Adriane Galisteu), em um filme. Contar uma história a partir de imagens, ou seja: cinema puro!

A ideia, portanto, seria fazer um documentário. Mas mais do que isso, uma “colcha de retalhos” que, costurada, daria origem ao produto final, com começo, meio e fim. Foi aí que entrou o roteirista (e fanático por Senna) Manish Pandey, que resolveu contar uma história linear sobre a vida de Ayrton, iniciando a partir do momento em que ele começou a correr na Fórmula 1, em 1984, no Grande Prêmio de Mônaco




Ao contrário dos documentários tradicionais, “Senna” não utiliza depoimentos, mas narrações em off de pessoas que tiveram envolvimento diretamente na vida de Ayrton Senna. Uma pessoa muito importante, e que contribuiu bastante com a história, foi o comentarista esportivo Reginaldo Leme.

Em entrevista coletiva realizada em São Paulo, Viviane Senna disse que fazer um filme de ficção sobre a vida de Senna não seria tão impactante. “As cenas reais são mais impactantes. Caso fosse interpretada por atores, a cena do Balestre, por exemplo, não seria tão forte”, comenta, citando uma das cenas nas quais há uma grande discussão, no Grande Prêmio do Japão, quando houve um problema do lado da pista em que o pole position largaria.

Embora seja tratado como documentário, pelo fato de utilizar imagens reais, o longa poderia ser de ficção, uma vez que a construção é típica desse tipo de filme: a luta do bem contra o mal (Senna versus Prost), catarse, ascensão e queda do herói. Antonio Pinto (de “Cidade de Deus”), brasileiro responsável pela bela trilha sonora da fita, aumenta o coro. “O cara é um herói, precisa se superar, há os vilões… Vamos combinar que o Alain Prost parece o Darth Vader”, brinca, fazendo alusão ao malvado personagem de “Star Wars”.

“Temos a ascensão de Senna, o sucesso e os desafios que encara quando chega ao topo. Temos o ‘vilão das comédias’, Balestre, e o rival com quatro títulos mundiais, Prost. Há também o lado pessoal do piloto, sua família, namoradas, a relação que tinha com o Brasil, e tensão, drama, tragédia. É o que filmes devem ser, e é tudo real”, completa o diretor Asif Kapadia.

Como as imagens são reais, o longa é falado em inglês e o sotaque de Senna é bastante forte. Uma passagem interessante e que mostra sua paixão pelo automobilismo é quando ele compara a corrida com as drogas: “Você precisa daquilo, é algo muito intenso”.

Quem conheceu a trajetória de Ayrton Senna vai se emocionar com as imagens e a importância que ele teve no automobilismo de maneira geral, principalmente por sua superação a cada corrida. Na primeira, em Mônaco, ele competiu com grandes estrelas, como Keke Rosberg, Nigel Mansell, o bicampeão mundial austríaco Niki Lauda, Nelson Piquet e o homem chamado de “O Professor”, o francês Alain Prost, de quem se tornou companheiro de equipe, na McLaren, e com quem passou maus bocados

.

Nessa mesma corrida ele largou na 13ª posição pela equipe Toleman e alcançou Prost na 32ª volta, embora não tenha ganhado a prova. Daí pra frente, ele começou a mostrar a que veio e o que se podia esperar de um piloto audacioso e corajoso como sempre foi.

Foi durante a temporada de 1990, no Japão, que, por conta da matemática do campeonato, Senna e Prost lutavam pela vitória. A partir de então os personagens de Senna e Prost são revelados.


Em 1991, ele venceu pela primeira vez em Interlagos e é emocionante vê-lo carregando a bandeira brasileira, a “música da vitória” e como foi duro chegar em primeiro lugar, sendo que nas última três voltas estava apenas com a sexta marcha.

Além de mostrar como era um “gênio” nas pistas, o longa reforça o lado espiritual e marcante de Senna. Algumas passagens mostram que ele rezava e, inclusive, admite ter visto Deus. No dia de sua morte, outro depoimento sublinha a ideia de que ele havia aberto a Bíblia antes da corrida e teria recebido uma mensagem divina.


No longa é possível conferir como eram os carros antes e depois de as equipes começarem a se valer de tecnologia de ponta para montar os seus carros. Quando Senna começou, vencer uma corrida dependia muito mais da habilidade do piloto que propriamente de uma equipe competente e de um carro sensacional. Em uma passagem, ele diz que é muito complicado quando se entra na “war technologie”, ou seja, na guerra da tecnologia, pois é preciso ter um carro competitivo se quiser enfrentar essa competição.

Quando Senna chegou ao topo, a tecnologia nos carros mudou e os títulos de 1992 e 1993 foram para os carros da Williams-Renault, pilotados por Mansell e Prost. Em 1994, no entanto, com Prost e Mansell não correndo mais a F1, Senna assegurou um posto na Williams.



Ainda que o final desta história já seja conhecida, é inacreditável e inaceitável saber que, no fim de semana em que morreu, durante o treino classificatório, Rubens Barrichello bateu e se feriu. Um dia depois, o piloto austríaco Roland Ratzenberger morreu após bater no muro a 320km/h. O médico e seu amigo, Sid Watkins, o aconselhou a não correr no domingo e até Frank Williams tinha dúvidas se ele largaria naquela manhã. Mas Senna cumpriu seu trabalho com responsabilidade, ainda que a curva Tamburello estivesse no meio do seu caminho.

De acordo com Viviane Senna, o lançamento do filme é uma oportunidade para as pessoas que não conheceram o Ayrton poderem vislumbrar sua história. “Assim como sua persistência”. E aqueles que o conheceram, “poderão ter acesso a imagens que não tiveram na época.”

“Senna” é um filme produzido para emocionar. Portanto, não queira sair intacto da sala de projeção após se render as imagens do diretor Asif Kapadia.

Trata-se de um longa-metragem sensível, com imagens reais e, sobretudo, “chapa branca”. Ou seja, mostra o herói Ayrton Senna, aquele que fazia milhares de brasileiros se levantarem nas manhãs de domingo prontos para ver mais uma vitória. Há imagens, inclusive, que dão conta de mostrar que, após a sua morte, os brasileiros se sentiram órfãos e tristes por achar que não valeria mais a pena viver, uma vez que a alegria havia ido embora. De forma emblemática, a cena de Interlagos, entre imagens de pobreza e a torcida gritando o nome do piloto, culmina na superação de vencer com apenas a sexta marcha.

Senna

Silvio Santos: "Vou adiar o plano de aposentadoria"


O apresentador conta como foi negociar uma operação de salvamento para o banco PanAmericano e diz que, aos 80 anos, vai buscar energia para continuar trabalhando

A quebra fraudulenta do banco PanAmericano, de Silvio Santos, é tema de reportagem especial na revista VEJA desta semana. Leia a seguir trecho da entrevista exclusiva que o apresentador concedeu ao diretor de redação Eurípedes Alcântara, no qual ele conta como negociou o salvamento do banco e diz que, aos 80 anos, resolveu adiar os planos de aposentadoria.

O senhor quebrou? Eu não. Meu banco quebrou. A holding não foi afetada, continua muito saudável, as empresas estão bem administradas e com excelente valor de mercado.

Como o apresentador Silvio Santos soube que o empresário financeiro Silvio Santos estava em apuros? Era o dia 11 de setembro, um sábado de gravação como outro qualquer. Em um dos intervalos me entregaram um telefone celular e disseram que era urgente. Pensei nas minhas filhas. Elas estavam viajando, e fiquei preocupado. Não eram elas. Era o presidente da holding. Ah não...! Em sábado de gravação não falo sobre questões empresariais. Mandei-o ligar depois. Bem, era a questão do PanAmericano. Disseram-me que o Banco Central já estava trabalhando lá dentro fazia três semanas e que tinha sido encontrado um rombo contábil bilionário. Foi um baita susto. Como o Banco Central estava havia três semanas em meu banco e não me informam de nada? E as auditorias que davam tudo como perfeito? A Deloitte, a KPMG e os analistas do Banco Fator, que fizeram uma avaliação do PanAmericano, nada encontraram. Como acionista, eu recebo relatório mensal sobre o banco, o RGA, e não havia o menor sinalde irregularidade.

Bem, agora o senhor deve 2,5 bilhõesde reais. Como vai pagar essa quantia, que é uma fortuna mesmo para seus padrões? Acho que negociei bem com o Fundo Garantidor de Créditos, o FGC. Eles queriam que eu pagasse juros sobre aquele valor. Eu disseque juros eu não pagaria. Aceitei apenas corrigir o desgaste inflacionário em cima do dinheiro. Tenho dez anos para pagar, com três anos de carência. Isso significa que a primeira parcela vence em junho de 2014. Até lá, tenho só de cobrir a inflação. É uma pancada, mas posso pagar desde que venda algumas de minhas empresas, a participação no banco...

O senhor venderia até a emissora? A televisão não vendo. Vou fazer de tudo para não vender. Mas, as demais empresas, por que não? Estou com quase 80 anos e não tenho interesse especial em bancos ou indústrias de cosméticos. Posso vender empresas e ficar com a televisão, que penso em deixar para minhas filhas que se interessam por comunicações. Uma delas, a Daniela, já mostrou que gosta de televisão.

Não é desanimador construir um império do nada e, aos 80 anos, ter de se desfazer dele para pagar dívidas? Eu estava pensando em me aposentar no ano que vem. Claro, né? Só faltava eu apresentar o programa já velhinho e de bengala. Vou adiar o plano de aposentadoria. O problema com o banco me fez buscar energias para entender o que está acontecendo e para negociar. Não tenho por que estar abatido. Meu banco quebrou, mas não dei prejuízo a ninguém, não peguei dinheiro público, ofereci garantias de sobra pelo empréstimo e ainda tenho dez anos para pagar.

Sergio Mallandro diz sua idade verdadeira e admite amor por Xuxa



Sergio Mallandro enfrenta sabatina no programa de Ana Hickmann

Foto: Antonio Chahestian/Divulgação

Convidado do programa Tudo É Possível, apresentado por Ana Hickmann na Record, o humorista Sergio Mallandro enfrentou uma bateria de perguntas sobre sua participação no reality A Fazenda 3, escândalos e vida pessoal no quadro Vale Tudo, Só Não Vale Mentir, onde um aparelho detector de mentiras analisava as respostas do ex-peão.

Em meio a temas polêmicos, Mallandro admitiu ter amado a apresentadora Xuxa, sua amiga de longa data, e disse que teve um "namorico" com ela, mas não deu maiores detalhes sobre o tipo de relação que tiveram.

Questionado sobre o fato de suas ex-assistentes de palco, conhecidas pelo apelido de Mallandrinhas, receberem baixos salários e sofrerem agressões físicas, o ex-peão foi incisivo ao afirmar que nunca encostou a mão em suas funcionárias e que sempre teve um excelente relacionamento com todas. Além disso, admitiu ter se relacionado intimamente com duas delas.

Outra polêmica levantada foi sua relação com as drogas. Mallandro disse que muitas pessoas o ofereceram, que perdeu amigos para as drogas, mas que nunca consumiu nenhum tipo de substância ilícita.

Ana Hickmann relembrou uma das pegadinhas feitas por Mallandro em um dos programas que apresentou na TV. Na ocasião, ele convidou o cantor Rafael Ilha, que lutava contra o consumo de drogas, e ofereceu um pó branco a ele, fazendo alusão à cocaína, mas ele recusou a substãncia durante a participação na atração. O humorista disse que o tal pó era açúcar e que esta era uma forma de ajudar o amigo a mostrar ao público que realmente estava recuperado do vício.

Em outra ocasião, a produção do humorista ofereceu dinheiro a uma pessoa para simular suicídio e usou imagens do corpo de bombeiros, como se estivesse simulando um resgate. Embora não tenha ido ao ar, os fatos foram reproduzidos por outros programas e as brincadeiras foram consideradas de mal gosto. Mallandro disse que não tinha participado do processo de criação destas pegadinhas e a máquina detectou mentira na resposta. Ele tentou se explicar novamente, mas o status não foi alterado e ele perdeu R$ 5 mil.

Outro momento que Mallandro acabou perdendo dinheiro foi ao ser questionado sobre sua real idade. Ele evitou dizer a verdade, dizendo que artista não tem idade e que não sabia mais em que ano havia nascido. Ana Hickmann descontou mais R$ 5 mil de seu prêmio, ficando com apenas R$ 10 mil. Em seguida, ela informou que de acordo com os dados do Tribunal Superior Eleitoral (TSE), Mallandro havia nascido em 12 de outubro de 1955, portanto, tem 55 anos. Um pouco tímido, ele confirmou a idade e a apresentadora devolveu o valor descontado.

Mallandro havia iniciado sua participação com R$ 20 mil, mas levou para casa R$ 15 mil.

Redação Terra